今年は琳派が誕生して400年の記念イヤーであり、京都では多数の琳派展や関連企画が行われてきました。本展はそのクライマックスであり、琳派を代表する名作175件が一堂に展示されています（会期中展示替えあり）。

「琳派（りんぱ）」とは、桃山時代後期におこった芸術の流派で、京都で本阿弥光悦と俵屋宗達がおこし、100年後に尾形光琳・乾山兄弟が現れ、さらに100年後の江戸で酒井抱一が継承しました。作風は、大和絵の伝統を基盤に豊かな装飾性とデザイン性を加えたもので、ジャンルは、絵画、書、工芸全般に及びます。私淑（直接の教えは受けないが、その人を模範として学ぶこと）で受け継がれてきたのも大きな特徴です。

出展作品はどれも素晴らしく、ひと言で「見どころはここ」と言い切れませんが、あえて言うなら、宗達、光琳、抱一の《風神雷神図屏風》が揃い踏みすること（10/27～11/8）、宗達の絵と光悦の書からなる《鶴下絵三十六歌仙和歌巻》を、全期間・全場面展示することでしょう。他にも、光琳と抱一の《三十六歌仙図屏風》（光琳の作品と抱一の写し）が共演し、光悦と乾山のやきものが多数展示され、宗達が表紙と見返絵を描いた《平家納経》が見られるなど、どこもかしこも名品だらけ。一度にこれだけのお宝と出合う機会など、一生に数えるほどしかないでしょう。

それだけに、本展に出かける方は相当な混雑を覚悟せねばなりません。また、会期中の展示替えが多いので、お目当ての作品がある方は事前チェックが必須です。ふらっと気軽に出かける感じではありませんが、苦労しただけの感動があることは間違いありません。まさに今秋必見の展覧会です。

取材・文・写真／小吹隆文（美術ライター）