京阪電車「なにわ橋駅」地下１階という独特のロケーションで知られる「アートエリアB１」（大阪市北区・切符を買わなくても入れます、念のため）で、『鉄道芸術祭vol.７「 STATION TO STATION」』が、2018年１月21日までおこなわれています。

『鉄道芸術祭』は「アートエリアB１」が2011年度から毎年行っている企画展で、鉄道にまつわる歴史や文化を多角的に捉え直し、クリエイティブな表現として発信することをテーマにしています。７回目となる今回は、アーティスト、グラフィックデザイナーであり、不定期刊行物『球体』の責任編集者である立花文穂をメインアーティストに迎えました。彼のディレクションのもと、19組の作家が参加しています。

会場に入ると、車窓風景の映像が目に入ります。立花がポルトガルの鉄道で撮影したものです。その隣では、荒木信雄がポルトガルのアズレージョ（装飾タイル）の青に着色したキオスクを模した小屋に、ナイジェルグラフがペインティングを施しています。反対側に目をやると、ワタナベケンイチの童画のようなドローイングやワークショップの成果（線＝線路をテーマにしたもの）があり、駅前広場でケンカまがいのダンスを繰り広げるcontact Gonzo（コンタクト ゴンゾ）の映像、葛西絵里香の時刻表版画、レコードの溝が線路を連想させる齋藤圭吾の写真、鉄道が登場する文学を原作とする長崎訓子のマンガなどが続きます。

鉄道をテーマに多様な表現が並んでいる。まずはその事実に驚かされます。同時に見慣れた美術展とは異なる手触りが感じられ、不思議な気持ちになりました。作品を目で追いながら、追憶や寂寥感、旅先で感じる不安と好奇心みたいな感情が、うっすらと脳裏をよぎったのです。それはむしろロードムービーを見ている時の感覚に近いのかもしれません。

立花はこの展覧会を、自身が発行する書籍『球体』の最新号としてディレクションしたそうです。だから見慣れた美術展と違うのか。ひとりで勝手に納得し、ほくそ笑んでしまいました。心のショートトリップを体験したい人に、７回目の『鉄道芸術祭』をおすすめします。

取材・文・写真／小吹隆文（美術ライター）