「すべてをタイムライン／時系列だけでやっている感じ」（tofubeats）

──５曲目の「ディスコの神様」では、藤井隆さんをフィーチャリングされてますが、藤井さんがかつて松本隆・筒美京平のゴールデンコンビを自ら指名するなど、この人ならやりたい、という話をされているのをインタビューを読んだのですが、他にも2009年、ご自身のtumblrで山下達郎さんが筒美京平さんについて語っている部分を抜粋されていたりと、筒美京平さんをリスペクトされているように感じたのですが。

その筒美京平イズムって、元々が楽曲を参照するってことじゃないですか。そもそも歌謡曲って、ヒップホップとも同じなんですが、温故知新なのを地でいく感じっていうのが良いよねっていう話をしていて。そういうのは誰でも一緒で、一種の例として筒美さんのがあって、カニエ・ウェストもやってることは大差ないっていうか。そういう意味でポップスを作るっていうのは、自分のエゴ的な部分と世の中で受け入れられたモノとを組み合わせていくことが、自分の中でポップスを作るっていうのに近いなぁ～っていうのがあるんですね。まぁ、筒美さんと松本さんを指名したのは、「絶対無理やろう」って頼んだらいけちゃったって藤井さんは言ってましたけど（笑）。

──tofubeatsの音楽にも、筒美京平イズムはあると？

いや、筒美さんをめちゃくちゃ意識してる訳ではないんですけど、それこそ山下達郎さんがドゥーワップから一人多重録音したりだとか。結局、アイデアの落とし所って自分の出来る範囲のことでしかないじゃないですか。例えば、俺が全力で杏里さんになりたいと思って、全力で杏里さんっぽい曲を書いても絶対無理なんですよ。むしろ変なオリジナリティーが出てきてしまうと思うんですけど。でも、そういう歪みみたいな、その差が自分の個性だと思うので、それが出ればいいなと思うのが、toufubeatsの基本姿勢としてはありますね。だから、今回の「CAND¥¥¥LAND」も全力でパラパラの方向に投げてもパラパラにはならない。それは悲しい事実でもあるんですけど、それを大事にするかしないかという話で。

──いわゆる楽曲の最初の段階、ソングライティングに関してはどうですか？

僕が制作っていう言葉を使うのは理由があって。全部パソコンでやってたり、ちょっとマニファクチャーな側面が多いじゃないですか。だって、演奏しないから。そういうのに左右されないことをやってるし。歌詞とか原稿も、全部Evernoteで書いてるので。だからすべてをタイムライン／時系列だけでやっている感じなので、全然違いますよね。

──過程は違っていてもポップスを作っているんだという目線はあるのでしょうか。

無きにしもあらずなんですが･･･それは結局、世に問うてみないと分からない。自分ではあまり語れないんですよね。オカダダさんとかともよく言ってるんですが、ＤＪという仕事は、自分の好きな曲を人も好きなように錯覚させる仕事で。作りたいモノという前提があって、その後からどういう風な形に持っていくかというトコロにポップスかポップスじゃないかがあるように考えてますかね。

──でも、色んな解釈があるからこそ、面白いというのはあるかもしれませんね。

そうですよね。だから誤解とかはされた方が良いっていう話で。もはや、ロマンというか。僕はみんなが思っているほど、何も考えてない（笑）。tofubeatsの音楽が結果として、いろんな人の何かを紐付けできるモノになったらいいな、みたいな。それを許すのがポップスだと思いますし。